A propos

Depuis l’origine, l’Homme a entretenu avec le vivant un lien magique et même mystique. Animé par sa quête de sens, son goût du beau, motivé par le plaisir de créer, il s’est représenté lui-même dans un double, modelé ou sculpté.

Dès la Préhistoire, ces figures articulées ou fixes lui ont permis de mieux appréhender sa nature, sa condition et parfois de tenter d’agir sur elles.
Jusqu’à nos jours, leur mise en scène, comme un rituel sacré ou un simple divertissement, émerveille l’esprit autant qu’il touche la conscience.

Au cours des millénaires, ces figures animées ont occupé différents rôles et ont revêtu différents aspects : ombre, idole, fétiche, poupée, statuette, figurine, marionnette, pantin, marotte, automate, géant, mannequin, effigie. Nous avons réuni ces nombreuses formes sous la seule appellation de marionnette pour désigner notre champ de recherche et de création.

La Marionnette Historique initie ses propres projets mais répond aussi à des commandes publiques ou privées.
Les spectacles animent un lieu patrimonial ou un événement culturel : une tradition locale, une commémoration historique, une fête ancienne qu’elle soit profane ou religieuse.

De l’Antiquité à la fin du Moyen Âge, les reconstitutions exigent un travail de recherche plus long alors que les sources disponibles plus nombreuses pour les périodes classique et moderne favorisent la démarche.
Le répertoire pour marionnettes des XIXe et XXe siècles recèle encore des pièces oubliées.

Marionnettes grecques, romaines, médiévales ou classiques se jouent aussi bien en plein air, dans des théâtres antiques que dans des monuments, châteaux, églises ou abbayes.
Les dispositifs scéniques, intimes ou grandioses, vont du petit castelet (théâtre de marionnettes) aux grandes structures éphémères qui habillaient le chœur des églises lors des fêtes liturgiques.